Куинджи: картины, биография 🏞️

Его внутренняя сила была настолько неизмерима, что возлюбленная, которую отец не горел желанием выдавать замуж за будущего гения, сказала: «Если не за Архипа, тогда в монастырь!». Жених был далеко не пределом мечтаний в глазах заботливого папы: дважды завалить экзамен в художественную Академию, мешать краски у Айвазовского под ехидные взгляды, вырасти без родителей. Так себе перспективы. Но ничто и никогда не могло отвадить Архипа Куинджи от его цели. И даже, когда отец девушки назначил стоимость за собственную дочь – сто злотых, он заработал их. И, конечно же, женился на той, без которой своей жизни никак не видел.

Удивительная история удивительного человека точно понравится гостям сервиса invme. Если вы поклонник пейзажей Куинджи и хотите обсудить магический свет его картин, создавайте событие на invme и ищите единомышленников - обсуждайте полотна на прогулке или в чате.

Сирота, сын сапожника, которого встретил холодный Петербург с пустыми карманами. К 40 годам Куинджи стал известным на весь мир миллионером. В наше время Архип Куинджи сделал бы еще пару миллионов на тренингах “Как добиться успеха с нуля”. Самоучка, над которыми потешались, стал главным русским пейзажистом. Может, всё дело в невероятной хватке? Если он ставил цель, то не прекращал движение, пока не достигал желаемого. Репин говорил, что Куинджи «буравил землю насквозь». Говорят, что за всю жизнь Куинджи проиграл лишь один раунд – с окружающим миром. Он искренне верил, что способен изменить весь белый свет и сделать мир немного лучше.

Биография Куинджи

Есть люди, про которых говорят - родился под счастливой звездой. И всё как-то ладится с самого детства, а с неба будто спускают коробки с подарками. Но это не про Архипа Куинджи. Биография великого Куинджи не менее интересна, чем его работы. Он – воплощение целеустремленности, упорства и веры в свои силы.

Будущий гений родился в Мариуполе, в семье грека. Кстати, фамилия Куинджи переводится с татарского как «золотых дел мастер». Куинджи рано остался без родителей. Жил у дальних родственников, работал, чтобы как-то выживать. Страсть к рисованию проснулась у него с детства. Где видел, там и рисовал. Эта привычка с ним так и осталась. Интересно, что самая первая выставка мастера состоялась, когда ему было всего лишь 11. Куинджи трудился над строительством храма и какое-то время жил у своего работодателя. Маленький художник с любовью расписывал свои стены, а хозяин и не возражал. На «выставку» заглядывали соседи и одаривали мальчика комплиментами. Говорят, что большой популярностью пользовался портрет местного церковного старосты. Соседи были в восторге, староста почему-то не очень. Мальчик стал знаменитостью в местных кругах.

Через несколько лет Куинджи нашел работу у одного хлеботорговца. Тот оказался добрым человеком и посоветовал мальчику не ждать подарка от судьбы, а брать её в свои руки – ехать учиться к Айвазовскому. Вопреки надеждам Куинджи, Айвазовский перспектив в мальчике не увидел и предложил ему покрасить забор. Раз уж приехал. Но тут опять же стоит упомянуть о целеустремленности Куинджи. Даже после такого приема, он не сомневался, что его ждут в Петербургской Академии художеств. После нескольких неудачных попыток поступить, он представил на выставке академии картину «Татарская сакля». После чего будущего гения живописи зачислили в Академию. Ему исполнилось 28 лет. В то время художник подружился с Репиным и Васнецовым. Началась долгая дорога к признанию и славе.

Куинджи стал членом Товарищества передвижных художественных выставок. Однако пробыл там художник недолго и покинул коллектив из-за неприятной ситуации. Разразился настоящий скандал, который связан с написанием гневной статьи пейзажиста Михаила Клодта. Он обвинил Архипа Куинджи в чрезмерной эффектности и однообразности.

В конце XIX века у мастера начинается период молчания, он решает расстаться с публичностью. Почти 30 лет Куинджи рисует «в стол» - и это одна из самых больших загадок для поклонников его творчества. Уйти в самом расцвете и на пике популярности – почему? Почему, достигнув такого признания, он замолчал на столько лет? Ответов нет, и, наверно, уже не будет. Говорят, что художник устал от публичности и захотел творить для себя. Он продолжал создавать шедевры, но никому их не показывал.

Архип Иванович возглавлял пейзажную мастерскую Высшего художественного училища при Академии художеств. В это время родилось полотно, которое считается лучшим пейзажем Куинджи. Картина “Ранняя весна” потрясала миллионы своей реалистичностью. “Весна” Куинджи передает атмосферу первых долгожданных солнечных лучей. Скованная льдами речка в ожидании первого света после долгой зимы. В 1901 году Куинджи впервые за несколько десятков лет показал своим ученикам новые работы – «Вечер на Украине», «Христос в Гефсиманском саду» и авторский список картины «Березовая роща». В ноябре мастер организовал свою последнюю выставку. После неё никто не видел новых картин творца до самого ухода из жизни.

Архипа Куинджи не стало в июле 1910 года. Все имущество он оставил своему Обществу имени Куинджи, которое основал в 1908 году вместе с пейзажистом Константином Крыжицким во имя поддержки художников.

Направление и символизм работ Куинджи

Куинджи всегда искал свой путь в искусстве. Каждая новая его работа была открытием, которая приковывала внимание. Ранние работы Куинджи «Осенняя распутица», «Ладожское озеро» и «На острове Валааме» принесли ему истинное восхищение и призвание. Многие говорят, что они написаны под влиянием работ Айвазовского. Но Куинджи быстро нашел свой фирменный стиль в пейзаже и наполнил его философским смыслом. Кстати, с «Ладожским озером» был связан громкий и грязный инцидент. Художник-маринист Руфин Судковский представил миру картину «Мертвый штиль». После презентации Куинджи обвинил Руфина в плагиате «Ладожского озера». В это некрасивое разбирательство вмешались и другие творцы – кто-то был на стороне Судковского, а кто-то рьяно утверждал, что его картина – почти копия Куинджи. Творческое сообщество художников признало правым Куинджи.

Архип Куинджи писал контрастными цветовыми пятнами. Сквозь невероятно красочный слой часто просвечивает грунт и плетение ткани. Также он обращался и к цветному грунту за дополнительным эффектом. Создавал оптическую иллюзию, которой сводил с ума миллионы.

Пейзажи Куинджи в основном строились на контрасте света и тени. Его действительно считали гениальным колористом. Говорят, Куинджи работал необычными красками, которые из-за особого состава имеют свойства темнеть. После выставки начиналась целая охота за красками Куинджи. Многие хотели добиться такого же свечения. Но для этого надо было просто быть Архипом Куинджи.

Картины мастера способны раздробить сердце на маленькие кусочки. И эти кусочки разлетаются по самым тайным уголкам воспоминаний. Вот вы на даче, лежите на траве и грезите о будущем. А вот в Крыму. Вот та самая Ай-Петри. Вы смотрите вдаль и не можете надышаться морским воздухом. А вот – в густом лесу. Пушистый снег, не протоптанная дорожка. Есть воспоминания, которые спрятаны глубоко в нас. И картины Куинджи способны достать самое сокровенное.

От картин мастера веет теплом и чем-то очень настоящим. То, что было в жизни каждого из нас. Энергия работ Куинджи настолько велика, что перед ними затихают даже самые громкие ценители искусства.

Как можно так фантастически передавать свет? Его картины светятся изнутри.

Квартира-музей Куинджи

Если тяга к прекрасному неистово сильна – посетите квартиру-музей Куинджи в Санкт-Петербурге. Ведь там - подлинные вещи мастера, дух времени и невероятная атмосфера. Здесь всё также скрипит пол и на стенах висят фотографии. Куинджи жил на Биржевом переулке в двухэтажной квартире. Кстати, очень скромной по тем меркам. Но не в роскошном убранстве сила, сколько в излучении света этой квартиры. Самым большим источником света служило огромное окно на втором этаже. Именно в этой мастерской с тем самым окном были созданы многие шедевры мастера цветопередачи. На экскурсии можно прослушать аудиогид, посмотреть небольшой фильм о Куинджи. Конечно же, увидеть воочию некоторые картины и работы его выдающихся учеников. Сохранили мебель в гостиной, кабинет его жены, даже завещание художника. Но всё затмевает собой мастерская. Вам не захочется уходить оттуда. Ведь это возможность соприкоснуться с миром гения. Видеть то, что видел он.

Куинджи – мастер маркетинга?

Современным специалистам по продвижению не помешало бы несколько уроков от Куинджи. Помимо невероятного признания в живописи, Архип Иванович был гениальным мастером продаж. И ведь это в эпоху, когда не было четко сформулированных правил сео, а слово «продвижение» и вовсе не существовало. Но Куинджи именно продвигал свои работы и делал это мастерски.

Уже во время работы над картиной «Лунная ночь на Днепре» по Петербургу поползли слухи, что Куинджи создает что-то невообразимое. Под окнами мастерской собирались группы любопытных энтузиастов. Куинджи принял решение показывать картину только по воскресеньям и всего на 2 часа, чем вызвал еще больший ажиотаж. Это распространилось по северной столице настолько быстро, что еще до начала выставки в мастерскую Куинджи заглянул молодой офицер. Юноша так желал купить картину, что был готов отдать любые деньги. Куинджи, как настоящий мастер продаж, начал его подначивать. Он с прискорбием говорил, что офицер не сможет позволить себе такую картину – она очень дорогая. И невзначай упоминал, что за тысяч пять он вполне бы мог ее продать. Только вот молодой офицер оказался великим князем Константином Константиновичем Романовым.

Картину, разумеется, он купил. «Лунная ночь на Днепре» запала в душу князя так, что он с ней буквально не расставался. Уезжая в кругосветное путешествие, Константин взял её с собой. И от соленой воды краски, увы, потускнели. Поэтому сегодня мы не видим того мистического эффекта, которое производила картина в то время. Многие плакали и теряли сознание.

Кстати, история с князем в миг разлетелась по местным газетам. А выставка «Лунной ночи на Днепре» в 1980 году была и вовсе гениальная. Ведь Куинджи стал первым художником в России, который провел выставку одной картины.

Во сне к нему пришла невероятная идея. Чтобы получить еще больший эффект от зачарованной публики, художник попросил занавесить черным все окна в зале. На картину направили специальный свет. Когда гости видели картину, они не могли поверить своим глазам. Она будто бы светилась. Многие из присутствующих не удержались и заглянули за картину, думая, что она подсвечивается внутри. Но нет, свет шел из самой картины. В этой работе Куинджи – вся красота украинской природы. Величественный Днепр и роскошное сияние луны.

«Лунная ночь на Днепре» - это та картина, которая принесла Куинджи невероятную известность. Кстати, по заказу одних двух известных меценатов, Куинджи создал несколько копий «Лунной ночи».

История одной пропавшей картины

Работы Куинджи никого не оставили равнодушным. Причем настолько, что картину украли средь бела дня. Немногие шедевры могут похвастаться такими приключениями. Нашумевшая картина Куинджи «Ай-Петри. Крым», которую бесшумно украли из Третьяковской галереи. Над ней художник трудился 10 лет! Самоуверенный ценитель искусства просто снял картину и тихо вынес. Вора нашли, картину вернули.

Чтобы лучше разбираться в искусстве, изучите курсы истории искусств онлайн. Художник сделал себя сам, заявил о себе на весь мир и оставил след, который никогда не померкнет. Его картины – это сильно, тонко, глубоко. Волшебство света, переданное кистью и красками. Равнодушных к творчеству Куинджи нет. В картинах - отражение сознания великого художника. Если море – это Айвазовский, горы – это Рерих. Дубы, сосны, березы – это, конечно, Шишкин. А вот если от картины исходит свет и пейзажи выглядят, как после лучшего фотошопа – это Куинджи. Ведь кажется, что даже природа не может так красиво. А он смог.