Пабло Пикассо: чего мы не знали о художнике 🎨

Пабло Пикассо по праву считается культовым художником и одним из самых влиятельных творцов прошлого века. Он является создателем и основоположником кубизма. Работал не только как художник, но и как график, скульптор и керамист. По оценке Музея современного искусства в Нью-Йорке, за свою жизнь Пикассо создал более 20 тысяч работ. А читатели газеты The Times поставили его на первое место среди художников, живших за последние 100 лет. Сегодня мы в invme решили рассказать о неизвестных фактах из жизни и творчества непревзойденного творца.

Читайте также о биографию и картинах Куинджи. Интересно, как великие художники шли по своему пути.

Балеты, оформленные Пабло Пикассо

Не все знают, что художник, помимо всего прочего, занимался оформлением балетных постановок в стиле кубизма и неоклассицизма. Он оформил такие балеты, как: «Пульчинелла», «Меркурий», «Икар», а также серию балетов для Русских сезонов Сергея Дягилева.

В одном из недавних интервью внук художника Бернар Руис-Пикассо рассказал: «В конце 1910-х годов мой дед увлекся балетом, начал оформлять спектакли Сергея Дягилева, дружил с Игорем Стравинским, хореографом Леонидом Мясиным и тогда же познакомился с Ольгой (жена художника). Русская балерина, его модель и муза, служила художнику новым источником вдохновения».
Прочтите нашу статью и узнайте, как искусство влияет на человека.

Самый популярный художник среди воров

Пикассо является художником, чьи картины похищают чаще всего. Считается, что он возглавляет этот список из-за того, что за свою довольно долгую и продуктивную жизнь успел поработать со многими техниками. Так, в разное время похитители украли 572 работы авторства испанского художника. Это является абсолютным рекордом: для сравнения – Сальвадор Дали расположился на втором месте с 275 украденными работами.

Раз в несколько лет стабильно появляются новости о том, что какая-то работа Пикассо снова оказалась украденной. Одна из историй вообще могла бы легко стать сюжетом фильма: голландский детектив Артур Бранд нашел картину Пикассо «Женский бюст» спустя почти 20 лет после кражи. Стоимость полотна составляет около 28 миллионов долларов. После смерти Пикассо картина находилась на яхте саудовского миллиардера Абдула Мохсена Абдулмалика аль-Шейха, откуда ее украли в 1999 году, когда яхта стояла в одном из французских портов. Как оказалось позже, картину использовали в качестве залога на черном рынке для проведения сделок с наркотиками и оружием. По мнению следователя, картину было так сложно найти, потому что «её никогда не публиковали, её изображений почти не было, и она никогда не выставлялась в музее».

Самый дорогой художник

Пикассо считается самым дорогим художником в истории. Его картина «Алжирские женщины» держала самую высокую цену в 179,3 миллионов долларов на протяжении многих лет (Сейчас самая дорогая картина, проданная на открытых торгах, – «Спаситель мира» авторства Леонардо да Винчи. Ее продали за 450,3 миллионов долларов).

То, что в современном мире искусства Пикассо является самым продаваемым художником – это настоящая ирония судьбы, потому что бывали времена, когда он испытывал нищету, и ему буквально приходилось выживать.

Женщины Пабло Пикассо

Женщин в жизни художника было много с самого начала. Окруженный бабушкой, мамой, двумя сестрами и бесчисленными тетями, Пикассо с подросткового возраста начал вдохновляться женской энергетикой. Многие женщины в его жизни становились настоящими музами, которых он увековечил на своих полотнах. Он любил и страдал, оставался один и снова влюблялся.

Его первой женой стала русская балерина Ольга Хохлова, которой он посвятил несколько картин. А после он влюбился в юную Марию Терезу Вальтер. Тогда художнику было 46 лет, а ей – 17. Позже, когда ему было больше 50 лет, он стал встречаться с 21-летней художницей Франсуазой Жило. Но самая большая разница в возрасте была у Пикассо с его последней возлюбленной, Жаклин Рок. Когда они познакомились, творцу был 71 год, а ей – всего 28.

Поэт Пабло Пикассо

Мало кто знает, что в 55 лет Пикассо начал писать стихи. Сам художник говорил – до этого они годами спали внутри него. Поэзия проснулась внутри во время тяжелого кризиса, когда он хотел «бросить все: живопись, скульптуру, графику и поэзию, чтобы целиком посвятить себя пению». Более, чем за 20 лет художник написал около 350 стихотворений на испанском и французском языках (иногда смешивая их). Его поэзия – это белый стих, причудливый и не всегда понятный. Чаще всего это картина, изображенная в словах. Например, как это стихотворение:

Капля воды застыла на бастионе

горящего букета,

дрожащего на самых кончиках пальцев.

Губы пылают!

Камыши с шумом скребут ночь...

Крики и проклятия, и взрывы смеха!

Перепутавшиеся разноцветные ленты

распространяют зловоние

гниющих на пляже крабов,

которые как птицы поднимаются

с тела, покинутого по воле волн...

Одна из самых трагических картин XX века

В 1937 году произошло событие, известное как «бомбардировка Герники», воздушный немецкий налет на город Герника во время гражданской войны в Испании. После бомбардировки возник пожар, который уничтожил большую часть города и стал причиной катастрофических разрушений - не менее 75 % построек. По разным данным, во время этого ужасного события погибли около 150-200 человек, и еще около 600 скончались позже в больницах. Через несколько месяцев после случившегося Пикассо написал картину «Герника», одну из самых беспощадных и трагических полотен прошлого столетия.

Датский художник-карикатурист Херлуф Бидструп так высказался о «Гернике»: «Люди моего поколения хорошо помнят, как фашисты подвергли садистской бомбардировке город Гернику во время гражданской войны в Испании. Художник показал зверское лицо войны, отражение той страшной действительности в абстрактных формах, и она по-прежнему в нашем антивоенном арсенале».

Современники художника рассказывали, что во время оккупации Парижа к Пабло Пикассо пришли немецкие офицеры и увидели репродукцию «Герники» на столе у художника. «Это вы сделали?» — спросил офицер. «Нет, — ответил Пикассо, — это сделали вы».

Пикассо и СССР

В СССР к Пикассо относились настороженно и не всегда принимали его творчество. Но не потому, что не понимали, напротив, – потому что осознавали, насколько велик талант художника. Известный искусствовед Игорь Голомшток писал:

«Для художников-соцреалистов — академиков, членов правления МОССХа — Пикассо был, пожалуй, главным врагом. С одной стороны — коммунист, прогрессивный деятель, борец за мир, и трогать его было опасно; с другой… Дело не в том, что, с их точки зрения, он был «буржуазный формалист», с этим ещё можно было примириться, главное — он был великий мастер, и при сопоставлении с его работами все великие достижения советского искусства меркли и отбрасывались на столетие назад. Для тренированного глаза это было видно с первого взгляда, для нетренированного — со второго. Примириться с этим было невозможно, и борьба с Пикассо шла по разным направлениям».

Пабло Пикассо умер 8 апреля 1973 года в возрасте 91 года. Кажется, тогда весь мир потрясла эта новость, несмотря на солидный возраст художника. Он работал до конца своей жизни, продолжая и в 90 лет ставить творчество выше чего-либо. Он часто говорил: «Полотна никогда не бывают закончены. Обычно они останавливаются в определенный момент, потому что приходит нечто, что прерывает работу».

А вы бы хотели посмотреть на полотна Пикассо вживую? Тогда создайте мероприятие на invme, найдите себе компанию и отправляйтесь в ГМИИ им. А. С. Пушкина, чтобы увидеть настоящие шедевры художника. А чтобы больше узнать об искусстве, прочтите книги об этом.