Неаполитанец Соррентино ворвался в большое кино в 2001 году с картиной «Лишний человек» и заслужил «Серебряную ленту» от соотечественников. Миланец Бигацци тогда уже сделал себе имя и успел дважды поработать с Джанни Амелио, в том числе над лентой «Как мы смеялись», которая в 1998 забрала золотого льва в Венеции.
Чем, кроме «Папы», порадуют наш глаз гениальные итальянцы?
Паоло Соррентино
Каждый станет старым. Тело его одряхлеет, органы станут работать хуже. То, что раньше радовало, станет невозможным. Один смирится, другой ударится в отрицание. Разное отношение к одному и тому же факту – один из мотивов ленты.
Завязка – встреча двух старых (в прямом смысле) друзей на курорте. Они болтают, вспоминают былые деньки и пытаются понять, что происходит с миром сегодня и есть ли старикам тут место.
Каст получился больше трансатлантическим, чем итальянским – главные роли сыграли Майкл Кейн, Харви Кейтель и Рэйчел Вайс.
Фильм получил «Серебряные ленты» за режиссуру и операторскую работу.
Хулиганская сатира на современное общество. Фильм высмеивает бессмысленность богемного прожигания жизни. Оно контрастирует с величием древнего города и всё сегодняшнее и сиюминутное кажется ещё более жалким. С другой стороны - если вспомнить, что погубило древних римлян, то шутка поворачивается на сто восемьдесят градусов и становится злее.
Сюжет незатейлив – журналист бурно отмечает свое 65-летие, после – прогуливается по набережной и ностальгирует по Неаполю.
Главную роль сыграл любимец интеллектуалов и давний коллега дуэта – Тони Сервилло. За что и получил «Серебряную ленту». Сам фильм взял «Оскара» и BAFTA за лучший фильм на иностранном (не на английском) языке.
Биографическая лента о последних годах легендарного итальянского политика – Джулио Андреотти, получилась относительно динамичной и завораживающей. Речь не о том, правдивы или нет многочисленные слухи о премьере Италии. Речь об усталом, сутулящемся человеке на склоне своих лет, и об обществе, которое приписывает этому человеку то ли крылья ангела, то ли дьявольские рога.
В главной роли снова Тони Сервилло. Фильм взял приз жюри в Каннах.
Тони Сервилло
О визуальной части. Это первый фильм в подборке с заметным цветовым отличием. В упомянутых до этого лентах цвета относительно «обычны». На картинке в работах нулевых у Бигацци и Соррентино заметна какая-то насыщенная грязь, создающая гнетущее впечатление. Первое, что приходит на ум – темная венозная кровь, размазанная по бетонной плите. И такая палитра – скорее всего детище не только Бегацци, но и Соррентино. Потому что примерно в то же время оператор работал и с Маттео Гарроне над «Гоморрой», в которой краски будничны, хотя для ленты о мафии «грязная» палитра напрашивается сама собой.
Если «Изумительный» имел ритм пытался приклеить повествование к реальности, то «Последствия любви» больше напоминают рваное полотно джазового джема, чистое средство выразительности, которое стало самостоятельным произведением.
Сюжет – условность. Однажды главный герой задолжал денег мафии и попал к ним в почти что рабство, но был уверен, что жизни его ничего не грозит. До сегодняшнего дня.
Фильм-эмоция, «Последствия» наполнен элементами арт-хауса достаточно, чтобы понять - где-то там есть скрытые смыслы, второе дно и неочевидная интерпретация. Картинка «грязно-венозная» (см. предыдущий пункт).
Без титров было бы сложно догадаться, что эту картину сняли те же люди, что и «Изумительного» и «Последствия любви». Что-то похожее испытывает фанат Дэвида Линча после просмотра «Простой истории» - никаких заигрываний со сновидениями и трансцендентных сущностей.
«Где бы ты ни был» - сентиментальное роуд-муви о рок-певце на пенсии, который приезжает в Америку на похороны отца, а после пытается разыскать нациста, который издевался над тем во время войны. Нежная и теплая пасторальная картинка кардинально отличается от той «грязно-венозной», что была в «Изумительном» и «Последствиях любви».
Фильм взял приз экуменического жюри в Каннах. Картину стоит увидеть не только ради неё самой, а еще и чтобы оценить многогранность таланта Соррентино и Бигацци.
Всегда будут ретрограды, льющие слёзы по Феллини, Пазолини и Бертолуччи. Можно стать одним из них и смотреть в будущее итальянского кинематографа с пессимизмом и бесконечным оханьем. А можно обратить внимание на молодую кровь – Соррентино, Гарроне и Дженовезе удивляют сейчас и еще удивят киноманов.
Если вам нравится подумать над фильмом и после него, то загляните в наш картин, основанных на философских концепциях.