Современное искусство в Москве: какие экспозиции посетить 🎨

Долгие и постоянные столичные экспозиции современного искусства.

Поразительное, провокационное, переворачивающее сознание – современное искусство не создано для спокойного созерцания, в отличие от классического. Бурная и хлесткая энергия высказываний художников этого условного направления порой изменяет сознание зрителя навсегда. А экспозиции, перечисленные ниже, останутся в столице надолго, чтобы заряжать и вдохновлять.

Если вы хотите изучить искусство с азов и классики, то прочтите нашу статью об онлайн-курсах по изучению истории искусств.

Бурная и хлесткая энергия высказываний художников этого условного направления порой изменяет сознание зрителя навсегдаБурная и хлесткая энергия высказываний художников этого условного направления порой изменяет сознание зрителя навсегда


Томас Сарасено «Движущие атмосферы»

Инсталляция Сарасено — очередной шаг на пути к воплощению идеалов аэроцена. Парящая в воздухе полузеркальная сфера — образ одной из сотен воздушных сред обитания будущего. Когда-нибудь они заполнят небо и человек оторвется от земли. Новые среды жизни Сарасено мобильны: они движимы ветром, они — парящие по миру, зовущие нас присоединиться. В рамках сотрудничества с «Гаражом» Сарасено впервые в своей практике работает с новым материалом — прозрачной износостойкой пленкой на основе ETFE-полимера, который используют в космической промышленности. Использование этого материала превращает скульптуру в рабочий прототип воздушного шара, способного осуществлять полеты по Земле только при помощи солнечного тепла и силы ветра.

Художника вдохновили инфракрасные монгольфьеры, которые французы запускали в атмосферу с 1970-х. Инсталляция «Движущие атмосферы» — это уменьшенная модель тех самых воздухоплавательных аппаратов.

В российском контексте «Движущие атмосферы» оказываются созвучны визионерским утопическим идеям русских космистов, которые предвещали скорое переселение за пределы поверхности Земли.

Томас Сарасено «Движущие атмосферы»Томас Сарасено «Движущие атмосферы»


Вадим Сидур. Коллекция работ

Вадим Сидур — яркий представитель советского неофициального искусства второй половины ХХ века. Его биография – история человека, прошедшего бедность предвоенной жизни, эвакуацию, опыт Великой Отечественной войны и тяжелого ранения. Человека, который был верен своему пути и сумел обрести голос, который услышали не только у него на родине, но и за ее пределами.

Работа на выставке Работа на выставке "Война и мир Вадима Сидура"


Сидур прославился в художественных кругах Москвы еще при Хрущеве, получив вместе с соратниками по творческому объединению «ЛеСС» Владимиром Лемпортом и Николаем Силисом мастерскую и членский билет Союза художников. Но радикальные эксперименты художника, начавшиеся в тот же период, прервали его диалог с официальной советской культурой. Со временем оставшимся форматом публичного творческого высказывания Сидура стали художественные надгробия и деятельность в области книжной графики.

В нынешней экспозиции представлены избранные произведения Вадима Сидура, которые относятся к основным периодам и направлениям творчества автора: пластические эксперименты в камне и металле конца 50-х, работы 60-х — начала 70-х, получившие признание и монументальное воплощение в России и за рубежом, эскизы художественных надгробий, чья патетика и художественный язык переносят на новый уровень представления о творчестве скульптора в целом, некоторые из его поздних композиций из найденных объектов, а также образцы авторских линогравюр из серии «101».



Иммерсивная выставка Reset 2.0

RESET 2.0 — это исследование влияния окружения на человеческое восприятие, продолжительный сеанс арт-терапии, который вернет зрителя к изначальному состоянию естественной гармонии.

Задача проекта — исследовать воздействие цвета, звука и запаха на человеческое восприятие и перезагрузить эмоциональное состояние. Такой сеанс оказывает положительное воздействие на человека, буквально исцеляет искусством.

Иммерсивная выставка Reset 2.0Иммерсивная выставка Reset 2.0


Беспокойство и тревога внешнего мира затуманивает кристальные грани нашего истинного разума. Такое существование выматывает и делает человека несчастным. Проект помогает наладить диалог с самим собой, нажав на невидимую кнопку reset.

В каждом из семи залов посетители отправятся вглубь себя через взаимодействие с арт-объектами. Ароматы создала ольфакторный архитектор Анна Сивачева, музыку – композитор Тим Иванов. Навигационные таблички и аудиогид подробно расскажут о каждом из экспонатов и объяснят, как лучше всего с ними взаимодействовать.

  • Где: центр современного искусства «Марс»
  • Когда: до 31 декабря 2020

Не существует искусства в вакууме. Важная часть произведения – это интерпретация её зрителем. Если вы неуверенно себя чувствуете рядом с современным искусством, найдите спутника на invme.com – две головы – лучше и веселее.


Partilhar:


Comentários

Os comentários estão a carregar...

OUTRAS ARTIGOS