Поразительное, провокационное, переворачивающее сознание – современное искусство не создано для спокойного созерцания, в отличие от классического. Бурная и хлесткая энергия высказываний художников этого условного направления порой изменяет сознание зрителя навсегда. А экспозиции, перечисленные ниже, останутся в столице надолго, чтобы заряжать и вдохновлять.
Если вы хотите изучить искусство с азов и классики, то прочтите нашу статью об онлайн-курсах по изучению истории искусств.
Бурная и хлесткая энергия высказываний художников этого условного направления порой изменяет сознание зрителя навсегда
Инсталляция Сарасено — очередной шаг на пути к воплощению идеалов аэроцена. Парящая в воздухе полузеркальная сфера — образ одной из сотен воздушных сред обитания будущего. Когда-нибудь они заполнят небо и человек оторвется от земли. Новые среды жизни Сарасено мобильны: они движимы ветром, они — парящие по миру, зовущие нас присоединиться. В рамках сотрудничества с «Гаражом» Сарасено впервые в своей практике работает с новым материалом — прозрачной износостойкой пленкой на основе ETFE-полимера, который используют в космической промышленности. Использование этого материала превращает скульптуру в рабочий прототип воздушного шара, способного осуществлять полеты по Земле только при помощи солнечного тепла и силы ветра.
Художника вдохновили инфракрасные монгольфьеры, которые французы запускали в атмосферу с 1970-х. Инсталляция «Движущие атмосферы» — это уменьшенная модель тех самых воздухоплавательных аппаратов.
В российском контексте «Движущие атмосферы» оказываются созвучны визионерским утопическим идеям русских космистов, которые предвещали скорое переселение за пределы поверхности Земли.
Томас Сарасено «Движущие атмосферы»
Вадим Сидур — яркий представитель советского неофициального искусства второй половины ХХ века. Его биография – история человека, прошедшего бедность предвоенной жизни, эвакуацию, опыт Великой Отечественной войны и тяжелого ранения. Человека, который был верен своему пути и сумел обрести голос, который услышали не только у него на родине, но и за ее пределами.
Работа на выставке "Война и мир Вадима Сидура"
Сидур прославился в художественных кругах Москвы еще при Хрущеве, получив вместе с соратниками по творческому объединению «ЛеСС» Владимиром Лемпортом и Николаем Силисом мастерскую и членский билет Союза художников. Но радикальные эксперименты художника, начавшиеся в тот же период, прервали его диалог с официальной советской культурой. Со временем оставшимся форматом публичного творческого высказывания Сидура стали художественные надгробия и деятельность в области книжной графики.
В нынешней экспозиции представлены избранные произведения Вадима Сидура, которые относятся к основным периодам и направлениям творчества автора: пластические эксперименты в камне и металле конца 50-х, работы 60-х — начала 70-х, получившие признание и монументальное воплощение в России и за рубежом, эскизы художественных надгробий, чья патетика и художественный язык переносят на новый уровень представления о творчестве скульптора в целом, некоторые из его поздних композиций из найденных объектов, а также образцы авторских линогравюр из серии «101».
RESET 2.0 — это исследование влияния окружения на человеческое восприятие, продолжительный сеанс арт-терапии, который вернет зрителя к изначальному состоянию естественной гармонии.
Задача проекта — исследовать воздействие цвета, звука и запаха на человеческое восприятие и перезагрузить эмоциональное состояние. Такой сеанс оказывает положительное воздействие на человека, буквально исцеляет искусством.
Иммерсивная выставка Reset 2.0
Беспокойство и тревога внешнего мира затуманивает кристальные грани нашего истинного разума. Такое существование выматывает и делает человека несчастным. Проект помогает наладить диалог с самим собой, нажав на невидимую кнопку reset.
В каждом из семи залов посетители отправятся вглубь себя через взаимодействие с арт-объектами. Ароматы создала ольфакторный архитектор Анна Сивачева, музыку – композитор Тим Иванов. Навигационные таблички и аудиогид подробно расскажут о каждом из экспонатов и объяснят, как лучше всего с ними взаимодействовать.
Не существует искусства в вакууме. Важная часть произведения – это интерпретация её зрителем. Если вы неуверенно себя чувствуете рядом с современным искусством, найдите спутника на invme.com – две головы – лучше и веселее.